建筑事务所Boy的品牌环境设计团队近日为伦敦东部的全新Saast建筑设计了导视系统。这座建筑将于明日正式开放，包含一个L形的大厅、咖啡馆和酒吧、一个550座的灵活剧院，以及六个用于创作和开发舞蹈作品的排练室。认为，这一项目不仅体现了空间设计的创新，也为文化场所的导视系统树立了新标杆。

项目背景与设计理念

Boy的12人团队在2019年赢得了这一项目的公开招标，负责设计面向公众和后台的导视系统。项目负责人Butch Gordon表示：“我们希望通过标识系统展现舞蹈的动感，并在图形设计中融入运动的感觉。”为了实现这一目标，Boy团队采用了莫尔效应（moiré effect），通过叠加两个略微偏移的图案来创造动态视觉效果。

团队尝试了不同尺寸的条纹玻璃，以制造不同的节奏感。最终，他们选择了12毫米宽的紧密波纹效果，以最大化运动感，并以此为基础设计了标识系统的网格布局。

设计细节与技术实现

为了使文字清晰可读，团队将文字直接印刷在玻璃上，而箭头和楼层数字则通过丝网印刷技术印在亚克力板上，并放置在玻璃后方。设计师们精确计算了前后面板之间的最佳距离，以确保标识既不会显得笨重，又能保持清晰可读并传递动感。

在最后一刻，团队决定将背板印刷成深灰色，以与玻璃周围的框架相匹配，并使标识在浅色木板或白色混凝土墙面上更加突出。Boy使用了Sadler’s Wells的品牌字体Akesk，主要以粗体呈现，以增强视觉冲击力。为了与字体风格相协调，团队还设计了一些定制箭头，并添加了浅灰色偏移阴影，以进一步增强运动感。

定制图标与后台导视

Gordon设计了大部分定制图标，他表示：“这些图标并不夸张，而是与字体风格紧密契合。”后台的导视系统采用了相同的比例，但去除了条纹玻璃面板，更加实用、耐用且简洁。

建筑与文化背景

Saast由都柏林的O’Donnell + Tuomey建筑事务所设计，这座引人注目的砖砌建筑是Sadler’s Wells舞蹈组织在伦敦的第四个场馆。它将接待来自英国各地的巡演团体，并成为国际编舞家展示作品的平台。同时，在斯特拉特福舞台开发的表演作品也将走向英国乃至全球。

这座建筑位于伊丽莎白女王奥林匹克公园内，毗邻扎哈·哈迪德设计的伦敦水上运动中心，旁边是伦敦艺术大学伦敦时装学院，其导视系统同样由Boy设计。Saast是东岸文化中心（East Bank）的一部分，伦敦市长萨迪克·汗称其为“一个多世纪以来首都对文化和教育的最大单笔投资”。他表示：“这将为伦敦人和游客创造新的就业机会和体验，将文化和创意置于东伦敦的核心。”

Boy的文化导视设计经验

Boy在文化场所导视设计方面拥有丰富的经验，其作品包括维多利亚与阿尔伯特博物馆（V&A）、科学博物馆、泰特现代美术馆、萨默塞特宫、帝国战争博物馆以及最近的国家肖像画廊。此外，Boy还作为OMA建筑事务所领导的团队之一，入围了大英博物馆一个重要项目的设计候选名单。

设计公司认为，Boy为Saast设计的导视系统不仅展现了舞蹈的动感与活力，还通过创新的设计语言将品牌形象与空间功能完美结合。这种设计理念为文化场所的导视系统提供了新的思路，尤其是在如何通过视觉元素传递场所精神方面。

导视系统不仅是功能性设计，更是品牌与用户之间的沟通桥梁。通过巧妙运用莫尔效应和定制图标，Boy成功地将Sadler’s Wells的品牌形象融入空间设计中，为用户提供了独特的视觉体验。这种设计方法值得其他文化场所借鉴，尤其是在如何通过设计增强用户参与感和品牌认同感方面。

未来展望

随着文化场所的不断发展，导视系统的设计将面临更多挑战与机遇。深圳logo设计公司建议，未来的导视设计可以更多地融入互动元素和数字化技术，以适应用户需求的变化。例如，通过AR（增强现实）技术，用户可以在手机上与导视系统互动，获取更多信息或参与虚拟导览。

Boy为Saast设计的导视系统不仅是一次成功的空间设计实践，也为文化场所的导视设计提供了新的灵感。随着设计理念和技术的不断进步，未来的导视系统将更加智能化、个性化和人性化，为用户带来更加丰富的体验。